
Фото: Светлана ВОЛКОВА.
21 октября в Курске выступил питерский «ПетРо Дуэта» из Санкт-Петербурга.
Анастасия Рогалева и Дмитрий Петров уже 25 лет вместе — и как семья, и как музыкальный дуэт. За это время музыкальная династия выросла — на сцену вместе с ними нередко теперь выходят и дети, сын — солист консерватории, и дочка. А еще за плечами — большой интересный опыт. Питерский дуэт является обладателем Гран-при и Приза слушательских симпатий XX Международного конкурса фортепианных дуэтов в Токио, победителем Всероссийского конкурса фортепианных дуэтов имени А.Г. Бахчиева.
Об этом и многом другом с музыкантами поговорила «Комсомолка».
- Почему вы выбрали именно Чайковского и Рахманинова для Курска в этот раз?

Фото: Светлана ВОЛКОВА.
- Вообще-то это наша любимая программа. Когда были переговоры с Курской филармонией, мы предложили несколько программ, но взгляд дирекции филармонии почему-то сразу упал именно на эту. В прошлый раз в Курск мы приезжали с произведениями Бородина, Стравинского, программа называлась «Русский сувенир». В этот раз сделали тоже в принципе русскую программу.
- Насколько актуальна сейчас русская классика и кто ваша аудитория, кого вы видите в зале?
- Приходят люди разных возрастов, от пожилых до детей. Русская классика — это музыка разнообразная, не одноплановая. Две сюиты Сергея Рахманинова, которые мы сегодня будем играть, состоят из четырех номеров. Каждый слушатель найдет там для себя что-то, что откликнется в его душе. Там есть и такие яркие, вихреобразные мелодии и танцы, и что-то задумчивое, очень лирическое.
- Куряне очень гордятся своим земляком, композитором Георгием Свиридовым. Есть ли его произведения в вашем репертуаре?
- К сожалению, для двух роялей. как и для четырех рук, у Свиридова ничего нет. Поэтому у нас в репертуаре есть только его марш. Мы играем его с нашими детьми на каких-то торжественных мероприятиях. А что касается романсового творчества Свиридова, то конечно, переиграли очень много в консерватории и сейчас продолжаем исполнять. Вот буквально недавно исполняли «Отчалившую Русь». Прямо отделениями играли музыку Свиридова в Малом зале Филармонии. Так что она звучит, она созвучна времени и она будет звучать.
А сегодня мы как раз фотографировались возле памятника Георгию Свиридову на улице Ленина в Курске, так что поставили галочку, что были в вашем городе.
- А где в Курске вы успели еще побывать, что посмотрели?
- Мы больше походили в прошлый свой визит. Наверное, было более солнечно, был апрель. Походили по храмам, прогулялись по окрестностям. В этот раз больше по центральным улицам прошлись. Фотографировались — у вас прекрасная выставка «Курские сезоны» на улице Ленина. Там стоит макет огромного рояля, на котором мы даже попытались поиграть в четыре руки. Очень красивая инсталляция.
- У вашего дуэта в этом году юбилей — 25 лет. Как появилось это творческое содружество?
- Еще будучи студентами мы начали вместе играть. Когда мы выпустились, то нас пригласили на конкурс. Это было как раз после свадьбы. И так получилось, что наше свадебное путешествие выпало прямо на конкурс. Как-то удобно и легко нам было играть вместе на сцене и чувствовали себя хорошо. Вот и решили продолжать. Стали обрастать репертуаром, концертами, конкурсами, потом родились дети. Мы не прекращали играть ни на минуту. Дети, слава Богу, у нас спокойные, они давали нам заниматься. А потом старший сын Игорь вышел в пять лет на сцену, а дочка — в три года вместе с нами.
- То есть у вас полностью музыкальная семья…
- Династия! Как недавно выяснилось, четыре поколения музыкантов.
- Помогает это в жизни или бывает усталость — вместе и дома, и на работе?

Фото: Светлана ВОЛКОВА.
- Усталости нет, у всех разные направления. Мы дуэтом играем. Сын у нас солист, заканчивает консерваторию. Надеемся, что пойдет в аспирантуру. А дочка только в десятом классе специальной школы при консерватории. Как дальше сложится ее судьба, посмотрим. Это достаточно интересно, мы часто все вместе выходим на сцену и играем с ними вместе и в шесть рук. и в четыре руки, и в восемь рук.
Как раз 30 ноября, к нашей красивой дате, будет концерт. Там дети тоже с нами в очередной раз выйдут на сцену. Также выйдут на сцену наши друзья. с которыми мы на протяжении этих 25 лет сотрудничаем. Так что концерт будет нескучный.
- А дома что слушаете?
- Классическую музыку, поп, джаз. Долгое время мы часто очень слушали Оскара Питерсона, его уникальное владение инструментом. Также любим Эллу Фитцджеральд. Из попсы — Майкла Джексона, Мадонну, Элтона Джона. В общем, все, что идет. Мелодичное, все, что хорошо ложится на слух, еще если с интересными словами!
- Расскажите о вашем участии в Международном конкурсе фортепианных дуэтов в Токио.
- Когда мы поехали на конкурс, это было уже наше третье или четвертое посещение Японии. Дмитрий был в юности там на конкурсе, потом мы несколько раз ездили на фестиваль, потом решили поехать на этот конкурс, потому что состязание фортепианных дуэтов — это один из самых сложных, весомых конкурсов.
Когда мы приехали, то были в шоке, потому что были единственными русскими там. Был еще один американский дуэт. Остальные были японцы и китайцы. Состязаться было непросто, но, тем не менее, нам удалось произвести впечатление на жюри. Я помню, уже после первого тура к нам подошел председатель и сказал: «А где вы были раньше? Такой потрясающий звук у вашего дуэта и владение инструментом».
Это очень интересная страна по отношению между людьми. Интересный подход к репетиционным процессам. Там нет такого, что ты сидишь. Разыгрываешься. а потом идешь выступать. Всех участников конкурса завели в большую аудиторию с партами и там все сидели настраивались. В России ты можешь до последнего заниматься сидеть, тебя позвали, ты пошел играть. А вот эта концентрация где-то в течение часа, это было очень непривычно.
В целом нас очень хорошо принимали. Мы играли там как раз «Половецкие пляски» Бородина, которые привозили и в Курск спустя десять лет.
Жюри конкурса было интернациональным. Там были японцы, китайцы, немцы, американцы.
- Ученые пишут, что классическая музыка положительно влияет на человека, на его здоровье. Это утверждение находит подтверждение в вашей жизни?
- Абсолютно верно! Ну точно не вредит! Человек индивидуален, но нет ни одного, кто бы агрессивно-негативно воспринимал классическую музыку. Ведь почему мировых лидеров водят на концерты классической музыки? Да потому, что когда звучит классика, она пробивает насквозь сердце слушателя. К такому человеку намного проще найти ключ.
Если возникают нервные моменты, сядешь позаниматься, то встаешь из-за инструмента совершенно другим человеком. Смотришь с высоты на все эти моменты.
СЛУШАЙТЕ ТАКЖЕ
Российские рэперы в новой песне хотят любви от Мизулиной. Shaman нервно лижет лед в сторонке